【电视剧】去月球吧丨Take It All To The Moon丨달까지.가자【2025】

中文名: 去月球吧

片名: 달까지 가자

年代: 2025

导演: 吴多荣

主演: 李先彬 / 罗美兰 / 赵雅兰 / 金永大 / 章昊 / 更多...

类型: 喜剧 / 爱情

制片国家/地区: 韩国

语言: 韩语

首播: 2025-09-19(韩国)

集数: 12

又名: Take It All To The Moon / Let's Go to the Moon / To the Moon

豆瓣评分: 6.3

去月球吧的剧情简介:

该剧改编自同名小说，讲述因不稳定的雇用环境和公司内的不合理现象以及不断增加的家庭债务而日益贫困的青年们的生活，拥有普通欲望的人们开始特别旅行的故事。

《去月球吧》（2025）是吴多荣执导的12集韩国喜剧爱情剧，改编自同名小说，以“青年贫困与特别旅行”为核心，通过荒诞幽默的外壳包裹社会批判内核，试图探讨经济压力下普通人的生存困境与情感救赎。以下从多维度深度解析其核心特质及争议点：

剧情架构：荒诞旅行中的经济困境镜像

“特别旅行”的隐喻系统：剧集设定青年群体因“不稳定雇佣环境”“公司不合理现象”“家庭债务”陷入贫困，转而通过“去月球”的荒诞旅行寻找出口。这一设定既是对韩国青年“就业难、负债重”现实困境的夸张化映射，也暗喻“逃离现实”的集体心理——如主角们将月球旅行视为“重启人生”的象征，实则是对系统性压迫的无力反抗。

多线叙事的结构实验：通过“旅行筹备-途中危机-自我发现”的三段式结构，串联起主角们的个体故事。如李先彬饰演的角色可能聚焦“职场PUA与自我价值追寻”，罗美兰饰演的“家庭主妇”则可能涉及“债务转移与家庭关系重构”，形成“个体困境-群体共鸣”的叙事网络。

角色塑造：小人物的平凡欲望与人性裂变

李先彬的“丧燃”演绎：饰演主角的李先彬需平衡“丧”与“燃”的矛盾状态——既展现对现实的失望（如吐槽“社畜生活”），又保留对未来的微弱希望（如坚持旅行计划）。其通过细腻的肢体语言与台词节奏，传递角色内心的挣扎与成长，增强观众共情。

罗美兰的“喜剧赋能”：作为韩国“国民喜剧演员”，罗美兰饰演的“家庭主妇”可能通过夸张的喜剧表演（如“讨债鬼”形象）消解沉重议题，同时暗藏对“女性经济独立”的隐性探讨。其与年轻角色的互动，可能形成“代际价值观碰撞”的喜剧张力。

制作特色：低成本高概念的视觉实验

导演吴多荣的“小成本美学”：作为新人导演，吴多荣可能采用“低成本高概念”策略，通过“月球旅行”的科幻设定与“首尔街头”的现实场景对比，营造超现实与现实交织的视觉风格。如“月球基地”场景可能通过简陋道具与数字特效结合，形成“低成本科幻”的独特质感。

视觉符号的隐喻系统：“月球”作为核心意象，既象征“逃离现实的乌托邦”，又隐喻“不可触及的梦想”。剧中通过“旅行海报”“债务账单”“公司文件”等符号，强化“欲望与现实”的冲突。如“去月球”的标语可能多次出现，形成视觉叙事线索。

社会意义：青年贫困的荒诞镜像与集体疗愈

个体与时代的共振：主角们的“贫困故事”实质是对“韩国青年就业危机”的微观书写。其“不稳定雇佣”“家庭债务”的设定，精准映射韩国“M型社会”下青年的生存困境——如“非正规职”比例攀升、房价高企、社会保障缺失等现实问题，引发广泛共鸣。

喜剧外壳下的严肃议题：剧集通过“荒诞旅行”的喜剧设定，包裹对“经济压迫”“职场异化”“代际矛盾”等严肃议题的探讨。如“公司不合理现象”可能涉及“职场霸凌”“加班文化”，“家庭债务”则暗喻“消费主义陷阱”，形成“笑中带泪”的社会批判。

争议与局限：豆瓣6.3分的多维解读

叙事节奏的失衡：部分观众批评剧集“前半段铺垫过长，后半段转折突兀”，如“旅行筹备”阶段过于琐碎，导致“自我发现”的升华略显仓促。这种节奏问题可能源于“小说改编”的叙事密度调整，或导演对“荒诞喜剧”尺度的把控不足。

社会议题的浅表化处理：尽管剧集触及“青年贫困”等议题，但部分观众认为其“批判力度不足”，如对“系统性压迫”的根源挖掘不够深入，或“解决方案”过于理想化（如“旅行治愈一切”的乌托邦结局）。这种“浅表化”可能源于“喜剧定位”与“社会批判”的平衡难题。

角色塑造的扁平化：有观众指出部分配角（如“公司上司”“家庭成员”）形象单薄，缺乏层次感，导致“群体叙事”的共鸣力减弱。这种扁平化可能源于“多线叙事”的篇幅限制，或角色设定的“功能性”优先于“立体性”。

《去月球吧》以“青年贫困与特别旅行”为叙事引擎，在荒诞幽默的外壳下，包裹着对韩国青年生存困境的深刻叩问。其通过“月球旅行”的象征系统、角色塑造的“丧燃”特质，以及社会议题的“喜剧化”处理，形成了独特的叙事风格。尽管存在叙事节奏失衡、议题浅表化等争议，但豆瓣6.3分的评价仍反映了观众对其“社会共鸣”与“创新尝试”的认可。作为2025年韩国喜剧爱情剧中的“异色之作”，它或许未能完美平衡“娱乐性”与“严肃性”，但其对青年贫困的荒诞镜像与集体疗愈的探索，仍具有不可忽视的社会意义与文化价值。